大发彩票交流群 - 大发彩票玩法

楚国的家具几乎都以红色为主，这有什么讲究吗？(3)******

漆器在夏商周时得到了迅速的发展，而且用途也逐渐广泛。到了战国时期，随着铁器的普及与技术的进步，诸侯贵族的审美也开始逐渐提升，而漆器则受到了诸侯王的青睐。

而在各个诸侯国中，楚国的漆器是最负盛名的，在中国所出土的所有漆器中，漆器大都来自楚国境内，即今天的湖南与湖北两省。

在荆州的楚国墓葬中，发现了数以万计的楚国漆器，如著名的文物浮雕龙凤纹漆豆、漆木羽人等，都是典型的代表。我曾在今天的荆州博物馆、湖北博物院，以及邻近的宜昌博物馆，发现了大量精美的漆器。

荆州博物馆的楚国漆器（作者摄）

楚国的漆器多以黑、红两种颜色为主，它们的质地有的以黑为主，用红描纹；有的则以红为主，以黑描纹。同时还会不时地用黄、金、银、蓝等颜色作为衬托。这些漆器很巧妙地将黑色所具有的特点，与众多的色彩调和在一起，虽然色彩的差别很大，但你绝不对感到浮夸与突兀。

三、漆器在楚国人的生活中占有怎样的地位

从今天出土的楚国漆器中发现，无论从日常的装饰打扮，还是一日三餐，楚国人都离不开漆器。装食物的豆与鼎是漆器，吃饭用的勺子、铲子也是漆器，喝水时他们也会用漆器，就连平时梳头用的梳子也是漆器。

可以说，漆器已经渗透到了楚国人生活的方方面面。楚国人为什么对漆器情有独钟呢？一是因为漆器在日常生活中非常的实用，而且漆器比较轻巧，还能防水防虫，容易清洁。另外一个方面，漆器虽然贵重，但原料的制作并不像青铜器那么复杂，能供普通人使用。

楚国人生活中的漆器（作者摄）

越南琴匠“知音故里”遇知音******

　　中新社武汉2月1日电 题：越南琴匠“知音故里”遇知音

　　作者 武一力

　　踏入武汉东湖大李村，丝丝缕缕琴声不绝于耳，时而清脆，时而雄浑。在一座名为“南天坊”的古朴院落内，主人阮延俊抚琴而歌，三五宾客围炉而坐，听琴品茗。

　　“古琴，是我在武汉遇到的‘知音’。”阮延俊近日接受中新社记者采访时说。

　　阮延俊来自越南广治省，是一名古琴演奏家、斫琴师。18年前，热爱中国文化的他来到华中师范大学研习中国古代文学，成为文学博士。毕业后，阮延俊留在武汉，传授古琴演奏和斫琴技艺。

　　中国传统乐器古琴，至今已有3000多年历史。而武汉是“知音故里”，伯牙抚琴遇知音子期的故事就发生在这里。

　　学好中国乐器绝非易事。起初，阮延俊一有空就泡在图书馆查阅古琴文献，从北宋《碧落子斫琴法》，到中国现存最早的琴曲专集《神奇秘谱》，一本本“啃”，一曲曲练。“许多古籍都是竖排繁体，晦涩难懂，我要花大功夫查资料、请教师长，以便了解其中的历史文化。”阮延俊说。

　　比读古籍更难的，是认琴谱。阮延俊家中有一面刻满字的墙，看似汉字，却非汉字。他介绍，这是古琴减字谱，用汉字中某一字或偏旁减笔来表示弹奏的弦数、徽位、左右手指法，如勾、挑、抹等，是五线谱无法取代的。作为演奏者，必须将减字谱熟记于心。

　　“善琴者善斫。”斫琴，即制琴，学会了演奏，阮延俊开始自学斫琴。古琴制作皆沿古法，要经过涂生漆、刮灰胎、上弦调音等百余道工序，制作一床琴平均耗时三年。

　　“槽腹是斫琴关键的一步，决定古琴的音质。”阮延俊一手按着古琴面板，一手拿着铲刀，顺着木纹反复将槽腹打磨至适宜的厚度。他时不时用食指叩击面板，侧耳倾听低音是否纯粹浑厚，高音是否清亮通透。

　　以琴为伴，亦以琴会友。阮延俊还记得多年前亲手制作的第一床古琴，那时还在上学的他囊中羞涩，只能在网上买便宜的材料制琴。当老板得知这位外国小伙痴迷中国乐器，豪爽地将材料免费寄给他。如今，两人已成了无话不谈的“琴友”。

　　扎根中国18年，阮延俊踏遍中国名山大川，朋友遍及南北各地。他和自己的博士生导师戴建业不仅成了知音，更是情同父子，每天打电话分享生活见闻、交流学习心得。今年春节，阮延俊照例邀请师长、好友来家里小聚，弹弹琴、聊聊天。

　　阮延俊还收养了小狗“巍巍”和流浪猫“洋洋”，分别取自俞伯牙钟子期“高山流水”故事中的“巍巍乎若泰山”和“洋洋乎若江河”。“从某种意义上说，它们也是我的知音。”他笑道。

　　阮延俊心中一直有个愿望：将古琴带回家乡。“音乐无国界，我计划在家乡建设一个以古琴为主的中国传统文化传播基地。”(完)

　　（文图：赵筱尘 巫邓炎）